Negli anni Cinquanta, quando si usava il termine “virale”<\/em>,<\/strong> ci si riferiva alle influenze e alle malattie che si diffondevano velocemente. Al giorno d\u2019oggi, il virale si diffonde ancora ma attraverso i social network e tutti i nuovi media digitali. In Italia, uno dei primi fenomeni considerati virali<\/em> fu sicuramente il Carosello RAI.<\/strong> Il 3 febbraio del 1957 \u00e8 da considerare come data storica per l\u2019Italia: va in onda la prima puntata<\/strong> del Carosello<\/strong> e nasce<\/strong> ufficialmente l\u2019advertising televisivo in Italia. Alla nascita della televisione italiana, la RAI monetizzava i suoi proventi unicamente dal canone,<\/strong> gli abbonati per\u00f2 erano un numero ancora esiguo. Gi\u00e0 da tempo aleggiava l\u2019idea di creare un contenitore pubblicitario,<\/strong> proprio perch\u00e9 le aziende italiane vedevano nel palinsesto televisivo un importante canale da sfruttare per promuovere i loro prodotti e servizi. Il progetto pilota, una sorta di protocarosello,<\/em> vide diversi siparietti realizzati a Torino, Milano e Roma. Il pi\u00f9 famoso \u00e8 \u201cLa pianola magica\u201d<\/em> del 1955, un cortometraggio di 25 minuti in cui un giovane Paolo Ferrari suona con una pianola degli intermezzi per alcune scenette. Gli sketch sono interpretate da attori come Mario Carotenuto, Alberto Bonucci, Marisa Allasio, Maria Grazia Francia, Alberto Sorrentino, Umberto Melnati che pubblicizzano prodotti di fantasia. Questo esperimento \u00e8, di fatto, ci\u00f2 che sarebbe stato il Carosello due anni dopo.<\/p>\n\n\n\n L\u2019origine del nome si deve al film \u201cCarosello Napoletano\u201d<\/em><\/strong> del 1954 , la prima \u201cpellicola-rivista\u201d<\/em> incentrata sull\u2019attivit\u00e0 del cantastorie: come nel film, l\u2019idea era quella di raccontare, cantare e far divertire in un tempo brevissimo.<\/strong> \u201cCarosello\u201d, infatti, significa torneo, parata di cavalieri, scontro spettacolare. Il debutto di Carosello <\/strong>era previsto per il 1\u00b0 Gennaio 1957 ma, a causa dei ritardi della produzione, il tutto slitt\u00f2 <\/strong>al 3 Febbraio<\/strong> dello stesso anno. Una curiosit\u00e0:<\/strong> il giornale satirico \u201cAsso di bastoni\u201d<\/strong> sollev\u00f2 una polemica in quanto, dietro le gambe delle ballerine presenti in uno dei siparietti, si poteva leggere la sigla PCI.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Il 3 febbraio 1957 alle 20.50, al termine del telegiornale, debutta Carosello<\/strong> con le prime 4 pubblicit\u00e0 della televisione italiana. Si inizia con un cortometraggio della Shell Italia,<\/strong> \u201cPer guidare meglio\u201d<\/em>, in cui Giovanni Canestrini, giornalista automobilistico, fornisce consigli sulla sicurezza stradale.<\/p>\n\n\n\n Segue la Saipo L\u2019Or\u00e9al<\/strong> che presenta Mike Bongiorno in \u201cUn personaggio per voi\u201d,<\/em> in cui viene intervistato un personaggio noto consegnandogli al termine una confezione del prodotto. Si continua con il primo episodio della serie \u201cQuadrante della moda\u201d<\/em>, con Mario Carotenuto che pubblicizza le macchine per cucire Singer.<\/strong> L\u2019ultimo spot \u00e8 la prima puntata de \u201cL\u2019arte del bere\u201d<\/em>, con Carlo Campanini e Tino Bianchi per il Cynar.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Un\u2019ulteriore curiosit\u00e0:<\/strong> nel Radiocorriere RAI, la guida ufficiale della televisione di Stato, non venne dato nessun risalto <\/strong>alla nascita di Carosello.<\/strong> Nella pagina dei programmi televisivi c\u2019era uno spazio dedicato alla Shell, prima r\u00e9clame<\/em> trasmessa, limitata alla semplice indicazione \u201cQuesta sera alla TV ore 20:50 Per guidare meglio\u201d.<\/em><\/p>\n\n\n\n La nascita di Carosello cambi\u00f2 notevolmente le abitudini degli italiani. <\/strong>In 20 anni di vita vennero creati moltissimi personaggi <\/strong>che sono rimasti nella storia della televisione italiana, <\/strong>ma anche modi di dire entrati nel linguaggio comune. <\/strong>L\u2019idea vincente fu quella di far passare la pubblicit\u00e0 come divertimento, <\/strong>utilizzando in particolare i generi in cui l\u2019Italia era all\u2019avanguardia: la commedia all\u2019italiana, la rivista e l\u2019avanspettacolo.<\/p>\n\n\n\n La messa in onda non venne mai interrotta per 20 anni,<\/strong> ad eccezione del 2 novembre e del Venerd\u00ec Santo. Pochi eventi bloccarono il programma: la morte di Papa Pio XII (9 ottobre 1958) e di Papa Giovanni XXIII (3 giugno 1963), la morte di John Fitzgerald Kennedy (22 novembre 1963) e la strage di Piazza Fontana (12 dicembre 1969), che port\u00f2 ad una sospensione di 3 giorni.<\/p>\n\n\n\n 30 mila furono gli sketch andati in onda<\/strong>, coinvolgendo il mondo del cinema<\/strong> e del teatro<\/strong> nazionale e internazionale: Aldo Fabrizi, Tot\u00f2, Ugo Tognazzi, Vittorio Gassman, Nino Manfredi, Raffaella Carr\u00e0, Giorgio Albertazzi, Pippo Franco, Gianfranco D\u2019Angelo, Renzo Arbore, Gianni Boncompagni, Abbe Lane, Orson Welles e tanti altri.<\/p>\n\n\n\n Oltre agli attori reali, furono creati tanti personaggi animati:<\/strong> Angelino<\/strong> per il detersivo Supertrim<\/strong> della Agip,<\/strong> l\u2019Omino coi baffi<\/strong> per la caffettiera Bialetti,<\/strong> il vigile Concilia e il foresto<\/strong> per il brodo Lombardi,<\/strong> Ulisse e l\u2019ombra<\/strong> per il caff\u00e8 Hag\u00f9,<\/strong> l\u2019indianino Unca Dunca<\/strong> per Riello, <\/strong>la Linea <\/strong>per Lagostina,<\/strong> Olivella<\/strong> e Mariarosa<\/strong> per l\u2019olio Bertolli,<\/strong> Capitan Trinchetto<\/strong> per le Terme di Recoaro,<\/strong> i Cavalieri della Tavola Rotonda<\/strong> per Pavesi,<\/strong> Calimero<\/strong> per il detersivo Ava<\/strong>, Jo Condor<\/strong> e il Gigante amico<\/strong> per Ferrero.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Nacquero anche i pupazzi animati:<\/strong> Topo Gigio,<\/strong> che esord\u00ec in pubblicit\u00e0 per i biscotti Pavesini,<\/strong> Carmencita<\/strong> e Caballero<\/strong> per il caff\u00e8 Lavazza,<\/strong> gli abitanti del pianeta Papalla<\/strong> per i televisori Philco,<\/strong> l\u2019ippopotamo Pippo<\/strong> per i pannolini Lines.<\/strong><\/p>\n\n\n\n La Sacis controllava la pubblicit\u00e0 attraverso le \u201cNorme di autodisciplina per le trasmissioni televisive\u201d<\/em> e tramite il \u201cCodice di autodisciplina pubblicitaria\u201d,<\/em> indicando dettagliatamente tutte le situazioni scabrose, prevalentemente legate alla morale sessuale. Le regole erano molto ferree: ogni spot doveva durare 2 minuti e 15 secondi, suddivisi in 1 minuto e 45 secondi di spettacolo, e 30 secondi di pubblicit\u00e0 sul prodotto, il cosiddetto “codino<\/em>“.<\/strong> Lo sponsor poteva essere nominato (o scritto) durante il filmato per un massimo di 6 volte.<\/strong> Rigido era il divieto di replica di uno stesso episodio: questo stimol\u00f2 ed aument\u00f2 la creativit\u00e0.<\/p>\n\n\n\n La durata e la quantit\u00e0 dei caroselli vari\u00f2 negli anni: nel 1957 andavano in onda ogni sera 4 caroselli ognuno con la durata di 2 minuti e 15 secondi con 30\u2033 di codino pubblicitario; nel 1959 la durata venne aumentata a 2 minuti e 30 secondi con 35\u2033 di codino pubblicitario; nel 1960 la durata venne riportata a 2 minuti e 15 secondi, con codino di 35\u2033, ma i caroselli diventarono 5 per accontentare la domanda pressante degli inserzionisti. Nel 1973 ogni carosello durava 2\u201905\u201d (con codino di 30\u2033) e dal 1974 la durata scese a 1\u201940\u201d.<\/p>\n\n\n\n Si trattava di una caratteristica tutta italiana;<\/strong> nel resto del mondo industrializzato gli spot normalmente avevano una durata di 30 secondi (come attualmente avviene anche in Italia).<\/p>\n\n\n\n Il 5 settembre 1971 una selezione degli sketch pi\u00f9 creativi fu presentata al MoMa, il Museo d\u2019Arte Moderna di New York.<\/strong> L\u2019occasione fu il momento per svelare, per la prima volta, i nomi del cinema italiano che avevano curato anche la regia degli spot, tra i quali troviamo Paolo e Vittorio Taviani, Mauro Bolognini, Giuseppe Patroni Griffi.<\/p>\n\n\n\n Nella met\u00e0 degli anni Sessanta cominciarono le critiche<\/strong>. Gli intellettuali sostenevano che gli spot erano un mezzo per creare bisogni superflui e falsi.<\/strong> Le nuove generazioni,<\/strong> dati i cambiamenti epocali, non si riconoscevano pi\u00f9<\/strong> nella societ\u00e0 proposta da Carosello.<\/p>\n\n\n\n Negli anni Settanta lo stile del format mut\u00f2,<\/strong> arrivarono i \u201ccaroselli d\u2019atmosfera\u201d<\/em> nei quali non c\u2019erano pi\u00f9 storie e si giocava sull\u2019impatto visivo, spesso con riprese fatte al rallentatore con ballerini, persone che correvano o saltavano, cavalli che galoppavano, oggetti che si frantumavano. Non fu accolto bene, le persone lo trovarono noioso rispetto ai vecchi sketch in cui si rideva, si sognava.<\/strong> La durata si accorci\u00f2, con la conseguenza che il prodotto restava sempre meno impresso al pubblico.<\/p>\n\n\n\n Cambi\u00f2 anche la formula pubblicitaria,<\/strong> il codino <\/em>non era pi\u00f9 al passo con i tempi e gli inserzionisti preferirono spot pi\u00f9 brevi, meno costosi che rappresentassero direttamente il prodotto. Era giunta la fine di Carosello.<\/strong> Il 1\u00b0 Gennaio 1977 and\u00f2 in onda l\u2019ultima puntata<\/strong>. Il brandy Stock, con Raffaella Carr\u00e0, BTicino, Amaro Ramazzotti, T\u00e8 Ati e Gibaud chiusero per sempre il programma.<\/p>\n\n\n\n Secondo gli ultimi dati, Carosello era seguito da 19 milioni di italiani<\/strong> (9 milioni erano i bambini). Il lavoro di produzione poteva essere paragonato alla realizzazione di 80 film, equivalente al 57% della produzione cinematografica italiana.<\/strong> In totale furono trasmessi 7.261 episodi.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Non \u00e8 stato solamente l\u2019appuntamento serale fisso degli italiani per 20 anni, ma ha aperto le porte agli spot trasmessi in tv.<\/strong> Carosello rappresenta a tutti gli effetti il pap\u00e0 di un nuovo modello di comunicazione, ovvero quella pubblicitaria virale.<\/strong><\/p>\n\n\n\n
<\/strong>Ripercorriamo assieme la storia del Carosello<\/strong>, il programma che ha cambiato le abitudini degli italiani\u2026<\/p>\n\n\n\nLa nascita di Carosello<\/h3>\n\n\n\n
Non si voleva proporre agli inserzionisti la classica lettura di annunci pubblicitari come avveniva in radio, ma qualcosa di innovativo, emozionante, non invasivo, attraverso l\u2019intrattenimento e lo spettacolo<\/strong>. Nacque cos\u00ec l\u2019idea di Carosello<\/strong>: scenette comiche e divertenti per catturare l\u2019attenzione del target e convogliarla alla presentazione del prodotto alla fine dello sketch.<\/p>\n\n\n\nL\u2019origine del nome “Carosello”<\/h3>\n\n\n\n
L\u2019idea della RAI era, inizialmente, di produrre tutti gli spot facendoli pagare 500.000 lire agli inserzionisti. Ben presto ci si rese conto che la produzione sarebbe stata molto impegnativa, quindi si decise di affidare il compito ad aziende esterne scelte dai brand che volevano pubblicizzare. L\u2019unico vincolo era la riserva attraverso la Sacis,<\/strong> l\u2019ente che controllava la pubblicit\u00e0, intervenendo e censurando qualora fosse opportuno.<\/p>\n\n\n\n3 febbraio 1957: il debutto in TV<\/h4>\n\n\n\n
Il giorno precedente al debutto la Sacis si accorse che mancava una sigla iniziale. L\u2019incarico fu dato al regista Luciano Emmer in collaborazione con Cesare Taurelli, uno dei primissimi e pi\u00f9 importanti produttori di pubblicit\u00e0 televisiva. La sigla riprendeva una serie di sipari che si aprivano in sequenza; vennero eseguiti anche dei disegni dalla moglie dell\u2019architetto Gianni Polidori. La colonna sonora fu presa da un documentario sulla vita delle lumache, una tarantella del repertorio napoletano dell\u2019Ottocento, \u201cPagliaccio\u201d.<\/em> Finalmente la sigla era pronta.<\/p>\n\n\n\n20 anni di Carosello<\/h3>\n\n\n\n
Regole pubblicitarie e format<\/h4>\n\n\n\n
Il Carosello al MoMa di New York<\/h3>\n\n\n\n
La fine di Carosello<\/h3>\n\n\n\n